1
Bạn cần hỗ trợ?

Nếu bạn là người hâm mộ nhạc blues và chơi guitar – hãy đối mặt với nó, đó là hầu hết chúng ta – bạn gần như chắc chắn đã nghe thấy thuật ngữ ’12 -bar blues ‘. Nhưng chính xác là nó? Thanh 12 là một tiến trình hợp âm, và mô hình đạp xe của nó là trái tim và linh hồn của nhạc blues. Hầu hết các nghệ sĩ guitar blues qua các thời đại đã dựa vào khái niệm 12 thanh này để tạo ra xương sống cho các bài hát của họ, và tất cả mọi người từ Muddy Waters và Howlin ‘Wolf đến BB King, Eric Clapton và Stevie Ray Vaughan đã sử dụng nó làm nền tảng để xây dựng hit của họ.

Nhạc blues ở dạng quen thuộc nhất của nó chỉ cần ba hợp âm. Như với hầu hết các ý tưởng lý thuyết trong âm nhạc, chúng tôi sẽ kêu gọi trên quy mô lớn để cung cấp cho chúng tôi hợp âm để làm việc. Bài học này sẽ là chìa khóa của A, vì vậy chúng tôi sẽ sử dụng thang điểm A để có được các hợp âm chúng ta cần. Những gì chúng tôi đang tìm kiếm ở đây là rút ra ba hợp âm mang lại sự tiến bộ quen thuộc, lặp đi lặp lại.

Bạn có thể đã nghe về thuật ngữ này trước đây, nhưng những gì chúng ta sẽ chơi còn được gọi là tiến trình hợp âm ‘I-IV-V’. Trong trường hợp của chúng tôi, vì chúng tôi là chìa khóa của A, nó sẽ là:

Nếu chúng ta muốn chơi một bản nhạc blues trong phím A, tất cả những gì chúng ta cần là những hợp âm này. Sử dụng số khoảng, các hợp âm sẽ phù hợp với cấu trúc 12 thanh của chúng tôi như sau. Đây sẽ là cấu trúc cho không chỉ bài học này, mà là lộ trình cho mọi thứ bạn sẽ thấy trên hành trình blues của mình:

Nếu chúng ta áp dụng các hợp âm I, IV và V mà chúng ta đã lấy từ thang đo chính trước đó trong bài học, chúng ta có thể điền vào biểu đồ 12 thanh như sau:

Tiến trình 12 thanh này hiện hình thành bản nhạc blues của chúng tôi. Bạn có thể lặp lại sự tiến triển đó khi bạn thấy phù hợp, với bất kỳ lựa chọn nhịp điệu và hợp âm nào bạn cảm thấy phù hợp. Nhạc blues 12 thanh là một kiểu chơi rất cởi mở: một khi bạn biết công thức, bạn sẽ có thể điều chỉnh nó theo nhiều cách khác nhau bằng cách thay đổi nhịp, thay thế hợp âm cho các loại hợp âm khác và tô điểm cho các phần nhịp điệu bằng đệm chì.

Để cảm nhận về sự tiến bộ, hãy lấy các hợp âm bạn tìm thấy (trong trường hợp của bài học này, A, D và E) và chơi chúng như một hợp âm chính hoặc chỉ là các hợp âm.

Giữ nhịp điệu đơn giản, chơi trong 4/4 thời gian và chơi một strum mỗi nhịp. Điều này sẽ giúp bạn có được cảm giác về mẫu và cách nó di chuyển qua các thay đổi hợp âm khác nhau. Ngay cả việc chơi nó với nhịp điệu đơn giản hóa cũng sẽ thấm nhuần âm thanh quen thuộc của âm thanh trong tai bạn.

Để áp dụng điều này vào thực tế, hãy thử tìm hợp âm I, IV và V của bạn trong các phím khác. Trong bài học tiếp theo, chúng ta sẽ bắt đầu xem xét các nhịp điệu thường thấy trong nhạc blues, và sau đó kết hợp tất cả lại để biến ba hợp âm này thành một bản nhạc blues đầy bản lĩnh!

Về tác giả: Leigh Fuge là một giáo viên guitar và nhạc sĩ chuyên nghiệp đến từ Swansea ở Anh với hơn 10 năm kinh nghiệm. Ông đã dạy hàng trăm sinh viên trực tiếp và thông qua nền tảng MGR Music. Để tìm một gia sư guitar có trình độ trong khu vực của bạn, hãy truy cập mgrmusic.com.

X
Xin chúc mừng