1
Bạn cần hỗ trợ?

Bất kỳ nhiếp ảnh gia nào xứng đáng với muối của họ sẽ nói với bạn rằng ở đúng nơi, đúng thời điểm là một phần thiết yếu để có được một bức ảnh tuyệt vời. Đối với Jørgen Angel, nơi này là Câu lạc bộ tuổi teen ở Gladsaxe, Đan Mạch và ngày đó là ngày 7 tháng 9 năm 1968. Người hâm mộ của Led Zeppelin sẽ biết rõ ngày và địa điểm – đó là lần đầu tiên mà Trang Jimmy, Robert Plant, John Paul Jones và John Bonham đã chơi với nhau trực tiếp, hoàn thành nghĩa vụ theo hợp đồng hiện có là lưu diễn Scandinavia còn sót lại từ những ngày Yardbirds của Page.

Khi Page và đồng nghiệp vào thị trấn, Angel là một nhiếp ảnh gia đầy tham vọng, người đã trở thành người chụp ảnh trong nhà của Câu lạc bộ tuổi teen và thực hiện một cảnh quay về nhiều ban nhạc đi qua Gladsaxe.

Tôi rất mong được nghe lại The Yardbirds, nhưng khi tôi đến, tôi thấy một tấm áp phích viết tay ghi rõ ‘The New Yardbirds’! Sau đó tôi biết có gì đó không ổn. Hãy tưởng tượng rằng bạn đã mua vé cho The Beatles và sau đó ‘The New Beatles’ được bật lên thay thế!

Chỉ có một trong những thành viên ban đầu còn lại trong ban nhạc – ba nhạc sĩ hoàn toàn xa lạ. Nhưng khi The New Yardbirds lên sân khấu và bắt đầu chơi, tôi đã vui vẻ ngạc nhiên trước năng lượng của chúng. Tôi đã say mê đến nỗi tôi đã sử dụng một cuộn phim rưỡi cho họ – và điều đó thật tốn kém cho một cậu học sinh!

Nhưng những gì Angel nhìn thấy đêm đó rõ ràng đã gây ấn tượng và nhiếp ảnh gia trẻ tuổi đã quyết định rằng ban nhạc mới này sẽ đáng được ghi nhận thêm – và đó là những gì anh ấy đã làm. Thông qua nhiếp ảnh được thu thập trong một cuốn sách hoàn toàn mới, Led Zeppelin, Đan Mạch 1968-70 , Angel đã vạch ra hành trình của ban nhạc từ buổi hòa nhạc đầu tiên đó để trở thành hành động lớn nhất trên thế giới.

Nhưng cuốn sách của Angel không chỉ giới thiệu sự trỗi dậy của một trong những ban nhạc rock vĩ đại nhất trong lịch sử, nó còn ghi lại sự lựa chọn guitar phát triển của người sáng lập ban nhạc, Jimmy Page.

Vào thời điểm Trang thành lập Led Zeppelin vào cuối mùa hè năm 1968, anh đã trải qua khá nhiều cây đàn guitar. Khi còn là học sinh, anh bắt đầu với Höfner không thể tránh khỏi, sau đó chuyển sang Futurama, anh chơi với Neil Christian & The Crusaders. Anh nhớ lại những lời tán tỉnh với một Strat và 6120 trên đường đi và thấy mình là một âm thanh có chủ quyền Harmony.

Với công việc là một tay ghi-ta bận rộn trên đường đua London thập niên 60, anh đã mua được Les Paul Custom và Danelectro 3021. Tiếp theo, đó là The Yardbirds, lúc đầu chơi bass chơi Epiphone Rivoli của ban nhạc, sau đó chuyển sang guitar. Có vẻ như anh ấy thực sự đã đến. Ít ai biết anh ta có gì trong cửa hàng

Hãy nghĩ về Jimmy Page trong Led Zeppelin và có lẽ cây đàn guitar đầu tiên xuất hiện trong đầu là Les Paul, hay có thể là chiếc đàn hai cổ ngoạn mục đó. Tuy nhiên, lúc đầu, anh chơi một Telecaster mà anh mang theo từ The Yardbirds. Từ lần xuất hiện đầu tiên của Zep vào năm 1968, bất tử trong các bức ảnh của Thiên thần Jørgen, rõ ràng đây không phải là ban nhạc bình thường. Và cây guitar mà Jimmy chơi cũng không phải là Tele bình thường.

Trong The Yardbirds, Jimmy đã làm việc cùng với Jeff Beck kể từ khi tham gia vào mùa hè năm 1965 và khi anh chuyển sang chơi guitar, anh chủ yếu chơi một chiếc Telecaster mượn từ Jeff. Khi Jeff rời The Yardbirds vào cuối năm 1966, anh ấy đã mang theo Burst yêu thích của mình và rời Tele trong tay của Jimmy. Trạng thái của nó như là một ví dụ năm 1959 có thể được nhìn thấy trong bảng gỗ hồng sắc và cây cầu tải hàng đầu với các lỗ xuyên qua chuỗi tùy chọn.

Khi lần đầu tiên Jimmy bắt đầu chơi Tele trong The Yardbirds, nó đã hoàn thành ban đầu, nhưng trong những tháng đầu năm 1967, anh quyết định nó cần một thứ gì đó đặc biệt hơn. Có lẽ anh ta đã nhìn thấy Esquire của Syd Barrett với cơ thể được bọc trong các tấm nhựa và đĩa bạc? Jimmy nói rằng chính việc sử dụng gương trong áo khoác và váy thời trang trong ngày đã truyền cảm hứng cho anh ấy để thêm tám đĩa hoàn thiện gương vào phía trước cơ thể Tele của anh ấy và anh ấy thích làm cho chúng nhấp nháy và lấp lánh dưới ánh đèn sân khấu.

Tuy nhiên, cái nhìn đó không tồn tại được lâu và vài tháng sau – có lẽ lần này anh đã thấy bức tranh ‘Fool’ SG của Eric Clapton? – Jimmy tháo các đĩa, lột thân xuống tro hình tự nhiên và vẽ nó với một thiết kế được gọi là Rồng. Jimmy cho biết anh khai thác cách các màu sắc đối diện rung động, trong trường hợp này chủ yếu là màu đỏ so với màu xanh lá cây. Anh ta thay thế người bảo vệ bằng một người bảo vệ trong suốt có một tấm phim bên dưới để tăng cường sự rung cảm đầy màu sắc.

Với diện mạo này, Telecaster đã đồng hành cùng với Jimmy khi anh thành lập Led Zeppelin và anh đã sử dụng nó để thu âm album đầu tiên của ban nhạc và trên các hợp đồng biểu diễn mà họ chơi, từ khi ra mắt vào tháng 9 năm 1968 đến tháng 4 năm 1969. Vào thời điểm đó, con đường- Telecaster mệt mỏi đã đến cuối ngày, rõ ràng nhất là với một chiếc bán tải có vấn đề đang bắt đầu làm căng thẳng thần kinh của Jimmy. Ngay cả người quản lý cũng nhận thấy: Peter Grant nói sau đó, không quá cường điệu, rằng mỗi đêm trong chuyến lưu diễn, Jimmy phải lấy que hàn của mình ra để làm cho Telecaster có thể điều khiển được. Điều anh ấy thực sự cần là một cây đàn guitar khác để đưa anh ấy đến giai đoạn tiếp theo của sự nghiệp với Led Zeppelin.

Là một tài tài, hay nói, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một khác, qua, qua, qua, khi khác mới, khác mới, khi khác mới đăng, mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng cam cam

Tuy nhiên, đã có ít nhất một chuyến đi chơi xa hơn cho Telecaster với Zep. Khoảng năm 1970 thành ’71, ban nhạc đã ở trong phòng thu và một trong những tác phẩm họ đang làm việc đã trở thành Nấc thang lên thiên đường . Khi đến phần solo, Jimmy lại rút Tele ra một lần nữa (không nghi ngờ gì trước việc kiểm tra xem xe bán tải có được giao đúng không). Khoảng sáu phút trong bài hát marathon, anh ấy đã xây dựng một tuyên bố hợp lý, thỏa mãn trên Telecaster của mình, hoàn toàn phù hợp với môi trường xung quanh cao cả. Nó rất phù hợp với chương mở đầu này của câu chuyện về cây guitar Led Zep của anh ấy.

Khi Joe Walsh của James Gang đưa Les Paul Burst đến gặp Jimmy tại một buổi hẹn hò ở Mỹ vào những tháng đầu năm 1969, Jimmy nhận ra rằng đây là một sự thay thế tiềm năng cho Telecaster ốm yếu của mình. Họ gặp lại nhau, rất có thể tại Fillmore West ở San Francisco vào cuối tháng Tư. Jimmy đã mua Walsh Burst cũ và được nhìn thấy chơi nó ngay lập tức, chắc chắn vào thời điểm Zep chơi Pasadena trong vài ngày đầu tháng Năm.

Anh ta biết rằng anh ta có một Les Paul tuyệt đẹp và rất sớm điều đó đã định nghĩa âm thanh và tương lai của anh ta với Zeppelin. Ngay lập tức, anh biết rằng đến cuối tháng 5, ban nhạc sẽ bắt đầu làm việc cho album thứ hai của họ và anh muốn có một cây guitar đáng tin cậy, có thể chơi được cho công việc quan trọng này.

The Burst vẫn là cây guitar yêu thích của Jimmy trong phần lớn thời gian của anh với Led Zep và cuối cùng nó sẽ được gọi là “Số 1” khi anh có được những cây đàn khác. Walsh đã thực hiện một số công việc với cây đàn guitar, bao gồm cạo cổ đến một hồ sơ khác thường. Jimmy đã mô tả nó như một chiếc cổ nông cạn của người Viking và trên thực tế, nó đã bị cạo gần như thành thanh giàn ở phần trung tâm.

Roger Giffin, người sau đó đã tạo ra một bản sao của Số 1 cho Jimmy, nói với tôi rằng hồ sơ bất đối xứng là giống như một phần qua một quả trứng, sâu hơn về phía âm trầm so với treble. Nhưng nó đã làm việc cho chủ sở hữu mới của nó và đó là tất cả những gì quan trọng.

Jimmy đã tạo ra một bản mod hợp lý bằng cách nhanh chóng thay đổi bộ chỉnh dây của guitar Walsh cũ từ bản gốc mỏng manh khét tiếng thành một bộ Grovers mạ vàng mạnh mẽ, một loại mà anh ta quen thuộc với Les Paul Custom đã mua lại trong những ngày. Vỏ cầu đón cũng được bật ra, để lộ các bobbins hai màu trắng và nắp công tắc đang trong các cuộc chiến, trải qua một vài thay đổi.

Không có gì bất thường trong số này: đó là một cây đàn guitar làm việc bận rộn, nếu không thì cầm rất tốt. Việc sửa chữa nguyên bản có thể được thực hiện trong thời gian sở hữu của Walsh đã loại bỏ số sê-ri của guitar, vì vậy một năm sản xuất chính xác sẽ không bao giờ có thể, mặc dù một phỏng đoán có giáo dục sẽ đặt Số 1 là ví dụ muộn nhất là 59 hoặc sớm ’60.

Jimmy có một Burst khác trong thời gian ở Led Zeppelin, có lẽ vào năm 1973, một nhạc cụ sau này được gọi là ‘Số 2’. Đây là một mô hình được đánh số nối tiếp và rõ ràng là một mô hình năm 1959. Anh ấy giữ nó chủ yếu như một bản sao lưu cho Số 1, mặc dù anh ấy thỉnh thoảng sử dụng nó trên sân khấu, đôi khi để điều chỉnh thay thế cho Kashmir .

Là một tài tài, hay nói, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một khác, qua, qua, qua, khi khác mới, khác mới, khi khác mới đăng, mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng cam cam

Những người phỏng vấn thường hỏi Jimmy về những ảnh hưởng của anh ấy và anh ấy sẽ nói chuyện một cách say mê về nhạc rock và nhạc blues. Khi chủ đề chuyển sang Eric Clapton, anh ta sẽ nói Eric là một trong những người đầu tiên phát triển và khai thác âm thanh của Burst cộng với một Marshall. Nhưng chính Jimmy đã đưa sự tiến hóa đó đi xa hơn, đưa Walsh Les Paul cũ của mình sử dụng trong thời gian của Zep trên đỉnh của cây đá vào những năm 1970, trên sân khấu và trong studio.

Không chỉ Jimmy và Burst của anh ấy tạo ra một hình ảnh trên sân khấu khó quên, mà trong phòng thu, anh ấy còn nhắc nhở một thế hệ guitar và người hâm mộ guitar chỉ là những gì Les Paul có thể làm trong tay tưởng tượng. Đối với một số người, đây sẽ vẫn là sự kết hợp dứt khoát giữa người chơi và nhạc cụ.

Là một tài tài, hay nói, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một khác, qua, qua, qua, khi khác mới, khác mới, khi khác mới đăng, mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng cam cam

Đó là giả thuyết, nhưng tôi có thể không nghĩ ra câu chuyện của Whole Lotta Love trên Telecaster, anh ấy nói khi chúng tôi thảo luận về Burst của anh ấy. Âm thanh béo đó bạn đang làm việc cùng, bạn được truyền cảm hứng – tốt, tôi – và tôi biết những người khác, bằng các nhạc cụ, âm thanh của các nhạc cụ. Và sau đó họ đang chơi thứ gì đó họ chưa từng chơi trước đây và nó thực sự thân thiện với người dùng, và đột nhiên họ có một số loại riff, đặc biệt cho thời điểm đó. Tôi không nói rằng đó là điều đầu tiên tôi chơi trên đó, nhưng nó đã đến. Tôi luôn biết Les Paul là một cây guitar thực sự thân thiện với người dùng, nói, một Strat hoặc một cái gì đó tương tự. Nó thực sự là sympatico. Rất nhiều điều bắt đầu hát, bạn biết không? Thật sự hát.

Jimmy nổi tiếng đã sử dụng một chuỗi 12 dây điện để ghi lại phần tiết tấu trên Stairway To Heaven , giới thiệu nó trong bài hát dài hơn hai phút để tăng cường âm thanh ngón tay của anh ấy mở ra bài hát. Đương nhiên, ban nhạc dự định phát đoạn nhạc quan trọng này trực tiếp, nhưng một vấn đề nhanh chóng nảy sinh, không chỉ bởi vì bản ghi âm còn có chuỗi 12 dây tinh ranh dẫn thẳng vào solo Telecaster sáu dây. Ngay cả với sự khéo léo và kỹ năng của Jimmy, có vẻ như thật khó để chơi Stairway trực tiếp chỉ với một cây đàn guitar trong tay.

Giải pháp có hình dạng của một đôi cổ Gibson. Jimmy đã nhìn thấy hình ảnh của các tay guitar người Mỹ với những pha chế tương tự: Grady Martin với chiếc cổ đôi Bigsby, Joe Maphis với một Mosrite, mặc dù cảm hứng đến từ một ban nhạc có vẻ ngoài kỳ lạ mà anh ta thấy gần nhà hơn. Tôi đã từng thấy một gia đình trong gia đình, ông Jimmy Jimmy nói, bạn có nhớ gia đình không? Anh chàng đó có đôi cổ.

Anh chàng đó là Charlie Whitney, tay guitar chính trong Family, người đã sử dụng một chiếc Gibson EDS-1275 sáu và 12. Charlie đã phát hiện ra một chiếc cổ hai trong một danh mục Gibson thập niên 60 và đặt mua một chiếc, cuối cùng đã đến Leicester vào năm 1964.

Trong khi đó, vào năm 1971, các bạn cùng nhóm của Jimmy tiếp tục trêu chọc anh ta về vấn đề tái tạo trực tiếp cái mà họ gọi là đội quân guitar Guitar trên phòng thu của Stairway , vì vậy, Jimmy cũng đã ra lệnh đặc biệt. Một đôi cổ dường như là sự thỏa hiệp hoàn hảo cho các chương trình trực tiếp. Tôi đã yêu cầu lấy một cái từ Gibson, vì tôi biết đó là cách duy nhất, anh ấy đã tiếp tục. Tôi biết tôi không thể làm Stairway , nhưng điều cần thiết là phải làm điều đó. Vì vậy, nó đã trở thành biểu tượng, phải không? Nếu một chút khó khăn trên vai trái. Tuy nhiên, mặc dù tôi đã có những cây đàn nặng hơn! Nhưng tuy nhiên, nó khá nặng.

EDS-1275 của Jimmy đã ra mắt trực tiếp vào tháng 3 năm 1971, cho phép anh ta chơi các bộ phận 12 dây và sáu dây mà không cần tráo đổi guitar và nó chắc chắn đã trở thành biểu tượng. Sự phổ biến của hai cổ tăng lên khi những người chơi khác nhìn thấy tay guitar của Zep kết hợp với quái thú Gibson, đến nỗi Gibson đã phát hành lại EDS-1275 vào năm 1975, một lần nữa được chế tạo theo thứ tự đặc biệt.

Jimmy đã sử dụng những cây guitar khác trong Zep ngoài ba loại điện chính mà chúng tôi đã bảo hiểm. Âm thanh đỉnh cao của anh thường không được thấy trong các buổi biểu diễn, nhưng tất nhiên anh đã sử dụng chúng để tạo hiệu ứng tốt trong phòng thu. Đối với album đầu tiên, đó thường là Gibson J-200 của anh ấy mà chúng tôi nghe thấy, nhưng trước phiên album thứ ba, anh ấy đã mua một chiếc Martin D-28 và đây là một âm thanh thỉnh thoảng được thấy trên sân khấu.

Là một tài tài, hay nói, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một khác, qua, qua, qua, khi khác mới, khác mới, khi khác mới đăng, mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng cam cam
Lần đầu tiên anh sử dụng chiếc D-28 của mình vào mùa hè 1970, mic cho các mảnh như Bron-Yr-Aur , trong khi cho các chuyến lưu diễn sau đó, anh đã trang bị một chiếc bán tải Barcus Berry. Ông đã có được một chiếc D-28 thứ hai sau đó vào những năm 70, dành cho những mảnh cần điều chỉnh thay thế.

Jimmy có một vài dây điện 12 dây – Vox và Fender. Chúng hầu như chỉ dành cho sử dụng trong studio, mặc dù anh ấy đã chơi Vox Phantom XII của mình bây giờ và một lần nữa sống với The Yardbirds, như có thể thấy trong các hình ảnh biểu diễn Yardbirds của Jørgen.

Là một tài tài, hay nói, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một khác, qua, qua, qua, khi khác mới, khác mới, khi khác mới đăng, mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng cam cam

Một điện nữa là Danelectro Standard 3021 màu đen và trắng đặc biệt của Jimmy, một cây guitar khác mà anh ta sở hữu kể từ phiên của anh ta trở lại trong thập niên 60. Với Zep, anh đã sử dụng nó chủ yếu để điều chỉnh xen kẽ cho White Summer / Black Mountain Side cũng như một vài bài hát khác. Tiêu chuẩn Dano còn được gọi là mô hình ‘Sừng ngắn’, không chỉ liên quan rõ ràng đến hình dạng của cơ thể, mà còn liên quan đến cái tên mà Danelectro đặt cho âm trầm phù hợp.

Tôi biết khi đến thời Led Zeppelin, tôi biết chính xác những gì tôi muốn làm, anh chàng Jimmy nói với tôi, chính xác là tôi sẽ đi về nó như thế nào, chính xác là vật liệu gì. Sân khấu đã được thiết lập, bối cảnh đã được thiết lập, bởi vì tôi đã chơi tất cả các câu lạc bộ ngầm với The Yardbirds, có những yếu tố của nó trong đó. Có một khán giả cho nó, nếu tôi có một ban nhạc tốt cùng nhau. Và tôi đã không có được một ban nhạc tốt, tôi đã có một hiện tượng cùng nhau. Nó đã thực sự thú vị! Hãy tưởng tượng!

Led Zeppelin Đan Mạch: 1968-70 với nhiếp ảnh của Jørgen Angel và lời của Søren Vangsgaard có sẵn vào ngày 28 tháng 5 năm 2019 thông qua Flying V Books.

X
Xin chúc mừng