Không có thứ gì như bản demo. Chúng chỉ là những phiên bản khác nhau.: Fink trong album mới Bloom Innocent

Fin Greenall, được biết đến với nghệ danh Fink, là nhà sản xuất và nhạc sĩ với hơn 20 năm kinh nghiệm trong kinh doanh, nhưng anh không hoàn toàn thu thập được danh tiếng mà anh xứng đáng. Đã làm việc với nhiều nghệ sĩ bán nhiều bạch kim khác nhau, bao gồm John Legend và Amy Winehouse, giờ đây anh ấy chuẩn bị phát hành album mới nhất và được cho là thân mật nhất của mình, Bloom Innocent .

Khi chúng tôi nói chuyện qua trò chuyện video, anh ấy ngay lập tức chào đón và pha một tách cà phê như thể chúng tôi đang ở trong phòng, trò chuyện như chúng tôi đã biết nhau trong nhiều năm. Chúng tôi cũng được tham gia một chuyến tham quan tại phòng thu trực tiếp có trụ sở tại Berlin của anh ấy, đạp xe qua thiết lập ghi âm thân mật của anh ấy, bao gồm một Fender Rhodes và bộ sưu tập âm thanh Martin nhỏ mà anh ấy gọi một cách trìu mến là ‘Bộ ba quyền lực’, trước khi nhanh chóng nhận ra anh ấy đã cho chúng tôi xem bốn cây guitar. Đây là một mô hình Martin Concert từ giữa những năm 2000. Tôi nghĩ nó thật tệ, bây giờ tôi nghĩ nó thật tuyệt! Đây thực sự là lão hóa tốt và thực sự nở rộ. Tôi cũng đã có Martin đen mới này, nhưng tôi thực sự không biết nó là mẫu gì. Giống như một cây đàn guitar, nó chỉ có một loại sức mạnh mạnh mẽ kiểu Gibson với nó. Tôi cũng có Martin xinh đẹp này từ năm 1984, tôi gọi nó là ‘The Orwell’, và Martin D-35. Đó là một tác phẩm cổ điển đáng yêu đang bị vùi dập bởi chuyến lưu diễn.

Hay nói, là một tài tài của, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một tài khác, qua, khác qua, qua, khi khác mới mới đăng,, mới mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới cam mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng ký đăng cam

Album cuối cùng của anh, Resurgam , được thu âm với nhà sản xuất bán kết Flood, nổi tiếng với công việc của anh với U2, The Killers, PJ Harvey và nhiều nghệ sĩ đứng đầu bảng xếp hạng khác. Với khả năng làm việc với một thành viên đáng kính như vậy trong giới thu âm cũng có quyền truy cập vào các studio ấn tượng, trong đó họ chọn sử dụng Assault & Battery Studios ở London. Mặc dù cách tiếp cận quyến rũ, Fink đã đi ra ngoài trước đó, nó không mang lại đầu ra mong muốn. Vào On Resurgam , chúng tôi đã học được rất nhiều bài học. Tôi đã học được rằng tôi làm toàn bộ ‘Pink Floyd, nhà sản xuất đẳng cấp thế giới dân cư, đi chơi trong phòng thu trong hai tháng’ không mang lại The Dark Side Of The Moon . Nó mang lại một album mà tôi rất tự hào, nhưng đó là một vài tháng rất căng thẳng, căng thẳng. Bạn đã để mắt đến đồng hồ mọi lúc và mọi tích tắc trên đồng hồ là tiền và bạn có thể cảm nhận được.

Với áp lực đó chuyển sang một chuyến lưu diễn dài để hỗ trợ album, Fink nhận ra rằng khi tiếp cận quá trình theo dõi, anh cần một chút sắp xếp hoặc nghỉ ngơi. Phòng thu âm tại nhà ở Berlin mà anh ấy nói chuyện với chúng tôi cũng là địa điểm chính xác nơi anh ấy ghi LP số tám, Bloom Innocent , một album mà anh ấy cảm thấy thoải mái hơn rất nhiều.

Mỗi bản ghi được thực hiện theo một cách hơi khác nhau. Giống như mỗi lần bạn tiếp cận mọi thứ, bạn muốn làm điều đó tốt hơn bằng cách nào đó. Mỗi khi bạn đi bơi, bạn muốn làm điều đó tốt hơn hoặc mỗi khi bạn cầm cây đàn ghi-ta của mình, bạn muốn chơi E nhỏ đó với nhiều E nhỏ hơn.

Bên cạnh những tiện nghi được hưởng lợi từ việc thu âm tại nhà, nó cũng tỏ ra có lợi cho sức khỏe tinh thần của anh ta. Nếu bạn làm điều tương tự lặp đi lặp lại và mong đợi những kết quả khác nhau, đó là định nghĩa lâm sàng về sự điên rồ, anh ấy thừa nhận. Mặc dù hài lòng với sự nghiệp dài và ấn tượng của mình – tác phẩm của anh thường xuyên được xuất hiện trên truyền hình, bao gồm các chương trình như The Walking DeadBetter Call Saul – anh không muốn bị ràng buộc bởi giới hạn của thể loại.

Sự tự do được trao cho anh ta khi làm việc theo tốc độ của riêng anh ta và trong giới hạn nhà có nghĩa là người chơi dài thứ tám của anh ta thể hiện sự dễ bị tổn thương hơn nhiều và những bài hát đơn giản nhưng đầy cảm xúc và âm nhạc, đôi khi kéo dài hơn tám phút.

Bất chấp quyết định giữ lại tiền ngoài cho hồ sơ này và thay đổi mạnh mẽ môi trường xung quanh từ Resurgam , Fink vẫn tiếp tục làm việc với Flood. Quyết định này không có ý nghĩ thứ hai, một phần là do anh ta là một nhà sản xuất đẳng cấp thế giới, một người bạn thân và một cộng tác viên.

Flood, giống như Fink, coi phòng thu như một phần mở rộng của âm nhạc, thay vì chỉ đơn giản là một công cụ để hoàn thành dự án. Một điều tuyệt vời về Lũ lụt, hoặc khi bạn cộng tác với bất kỳ ai theo bước sóng của bạn, là bạn đột nhiên không cảm thấy cô đơn. Tôi biết rằng âm thanh rất melodramatic. Nhưng đôi khi khi bạn ngồi trong phòng, chơi đi chơi, bạn chỉ nghĩ, ‘Có lẽ tôi không làm điều đúng với cuộc sống của mình.’

Đây là về việc cố gắng để có được những màn trình diễn thân mật, và cũng quên rằng bạn đang cố gắng làm điều đó. Để cho các bài hát có chiều sâu cảm xúc. Chiều sâu cảm xúc có thể nghe thấy được, đan xen giữa các bản nhạc bắt đầu một cách bình tĩnh như một nút bấm xuyên qua một lỗ, trước khi nở rộ thành những âm sắc hoang dã và guitar bí truyền. Bloom Innocent cũng cho phép cả Fink và Flood tự do làm việc với bất kỳ bản ghi nào họ thấy phù hợp, cho dù đó là thứ gì đó họ thích, hay bản demo đơn giản.

Tôi đã xem The Stars , đây là ca khúc đầu tiên trong hồ sơ, hoàn toàn trực tiếp, tiết lộ về Fink qua một nụ cười. Khi tôi hoàn thành bài hướng dẫn, tôi chỉ nghĩ, ‘Tôi không nghĩ rằng điều này sẽ tốt hơn. Chúng tôi sẽ sử dụng hướng dẫn. ‘ Đó là điều mà Lũ đã dạy tôi trong nhiều năm qua, không có thứ gì như bản demo. Tất cả chúng chỉ là những phiên bản khác nhau.

Sự nghiệp của Fink bắt đầu trở lại vào cuối những năm 1990, với album đầu tay Fresh Produce chứng kiến anh bắt tay vào công việc làm DJ. Kể từ đó, anh tự tái lập thành một nhạc sĩ đáng ngưỡng mộ, kéo theo ảnh hưởng từ những ngày sau CDJ và hồ sơ về các anh hùng của anh được cha anh truyền lại cho anh. Vậy điều gì đã khiến anh chọn rời bỏ cuộc sống của mình như một tay đua đĩa phía sau? Tóm lại, tuổi thọ. Đây là về việc già đi, thay đổi các ưu tiên của bạn và tất cả những thứ toàn diện đó. Đó là rất nhiều về thực tế là khi bạn tạo ra âm nhạc điện tử thời hạn sử dụng của bạn, sau đó dù sao, là vài tuần. Và tôi chỉ cảm thấy như, anh bạn, tôi muốn tạo ra âm nhạc tồn tại mãi mãi!

Hay nói, là một tài tài của, qua, qua, qua một khác, qua giữ, qua, qua một tài khác, qua, khác qua, qua, khi khác mới mới đăng,, mới mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới đăng, mới cam mới, mới đăng, mới đăng, mới đăng ký đăng cam

Bố tôi sẽ chơi cho tôi những bản thu âm của Dylan, Hendrix ‘Tôi sẽ vào John Lee Hooker và hát nhạc blues và nghĩ,’ Bản thu này giống như 50 tuổi và tôi đã có những bản thu âm năm tuổi nghe có vẻ rất điên rồ ngày Không ai muốn nghe điều này một lần nữa. ‘

Fink dường như là một phần của một giống chó sắp chết, đó là nhạc sĩ dành riêng cho nó hoàn toàn vì tình yêu nghệ thuật. Phong thái vui vẻ của anh ấy giống như một người đàn ông có nội dung với khả năng sáng tạo, bất kể phương tiện hay kết quả. Lý do tôi là một nghệ sĩ hạnh phúc là vì tôi thành thật tin rằng khi tôi lập một bản thu âm, nó sẽ nhận được tín dụng bán hàng hoặc tiền hoặc tiền trong ngân hàng. Cho đến lúc đó, tôi vẫn ổn với thực tế là tôi chưa tạo ra một kiệt tác. Nhưng tôi chắc chắn đang cố gắng!

Bloom Innocent by Fink sẽ ra mắt vào ngày 25 tháng 10 qua R’COUP’D.

The Money Shot: 1967 Fender Telecaster

Tất cả chúng ta đều nhớ những câu chuyện về Merlin, phù thủy của những câu chuyện Arthurian, kể từ lần đầu tiên xuất hiện trong tiểu thuyết vào những năm 1100, đã xuất hiện trên tất cả các loại phương tiện truyền thông hiện đại từ truyện tranh Justice League cho đến một loạt Netflix cùng tên, và đủ kỳ lạ như một nhân vật trong Michael Transformers không thể hiểu được của Bay : Hiệp sĩ cuối cùng . Với một làn sóng của chúng tôi, chúng tôi đã tạo ra một cây đàn guitar thể hiện một loại phép thuật khác, một loại tình cờ chia sẻ tên với người mê hoặc nổi tiếng.

Joe Bonamassa Merlin Tele portrait shot on carpet

Ngay từ những lời giới thiệu đầu tiên về Telecaster 1967 nhuộm màu nicotine này, Nick Conte của Trung tâm Guitar cho chúng ta biết rằng đó là chiếc rìu chính của nghệ sĩ guitar gốc LA, Merlin Moran. Moran là một người chơi trường học cũ của người Hồi giáo, người đã chơi guitar không ai khác ngoài Linda Ronstadt trong những ngày đầu khởi nghiệp. Ronstadt, thường được gọi là Đệ nhất phu nhân Rock, tự hào có một số giải thưởng Grammy và đề cử cho tác phẩm của mình, một sự nghiệp thực sự ấn tượng thực sự xứng đáng với bài viết của riêng mình.

Khi nhiệm kỳ của Merlin với Ronstadt kết thúc, ông đã thành lập một ban nhạc mới gọi là Moccasin chỉ phát hành một bản thu âm duy nhất. Cuối cùng, anh bị đuổi khỏi ban nhạc, ông Cont Conte giải thích, và các thành viên của ban nhạc đó tiếp tục thành lập The Tractors, người tiếp tục được đề cử Grammy.

Joe Bonamassa Merlin Tele merlin decal

Dễ dàng xác định là guitar của Merlin bởi nhãn màu đỏ trên bout bass, cây guitar này chỉ có thể chia sẻ tên với ảo thuật gia hư cấu, nhưng điều đó không làm cho nó trở nên ít ma thuật hơn. Rõ ràng từ miếng vá khổng lồ, không phai màu trên cơ thể mà cây đàn guitar này đã nhìn thấy một số phòng bar khói trong ngày của nó, vì phần lớn kết thúc đã chuyển sang màu cam không nhất quán mà phổ biến cho guitar trắng hoặc vàng từ thuốc lá trước- thời đại cấm làm nhạc. Hãy tin chúng tôi, cây đàn có mùi phù hợp. Chúng tôi đã nói rằng vị trí không bị mờ đã từng được bao phủ bởi một nhãn dán lớn và khi kiểm tra kỹ hơn, dường như đã để lại một đường rám nắng hoa văn paisley.

Mặc ở tất cả các vị trí thích hợp, cổ mũ lưỡi trai chơi dễ dàng và có một hồ sơ khá tinh tế. Cây đàn guitar dường như chủ yếu là bản gốc tiết kiệm cho việc bổ sung một cây đàn guitar Gibson T-Top ở vị trí cổ. Vào thời điểm chụp ảnh này, chiếc xe bán tải không hoạt động, nhưng may mắn là cây đàn đã có một cuộc hẹn với công nghệ GC ngày hôm đó. Chúng tôi chúc Merlin phục hồi nhanh chóng.

Joe Bonamassa Merlin Tele with case candy portrait

Ẩn giấu bên trong thùng máy là một số đồ tạo tác thú vị, bao gồm cả những cái đầu của Merlin, một dây đeo có tên của anh ta trên đó và thậm chí là một cuộn băng nhạc của người đàn ông. Đáng buồn thay, không có Walkman có sẵn tại thời điểm đó để chúng tôi nghe nó.

Nick Conte nói với chúng tôi rằng anh ấy đã ghi được cây guitar cho không ai khác ngoài Joe Bonamassa, người dự định chơi guitar như hiện tại. Tiết lộ của Joe Joe hoặc những thứ thực sự, thực sự sạch sẽ hoặc thực sự, những thứ thực sự hay, Beat Nick tiết lộ. Thật thú vị, Nick đã mua cây đàn guitar từ một người lớn lên ở Rochester, NY, nơi chính Bonamassa đến từ. Chàng trai nói với tôi rằng buổi hòa nhạc đầu tiên anh ấy từng thấy là Joe mở đầu cho BB King. Thế giới nhỏ bé.”

Kiểm tra lời khuyên hàng đầu của Bonamassa để mua guitar cổ điển ở đây.

John Mayer đánh rơi đĩa đơn mới, Carry Me Away, với video âm nhạc

John Mayer đã phát hành một đĩa đơn mới, Carry Me Away và chia sẻ video âm nhạc đi kèm.

Video mở đầu với cảnh blues tạo ra giai điệu của giai điệu thoải mái trên microKEY Korg và Akai MPC Touch. Đoạn clip sau đó chuyển sang quá trình thu âm bài hát, ghi lại Mayer với một loại guitar, bao gồm cả PRS Silver Sky của anh ấy.

Carry Me Away là đĩa đơn thứ hai của Mayer năm nay sau I Guess I Just Feel Like . Ca sĩ New Light hiện đang có mặt trong chặng đường mùa hè của tour diễn vòng quanh thế giới năm 2019 của anh ấy, và sẽ khởi động chuyến đi châu Âu của anh ấy vào ngày 1 tháng 10 với một chương trình tại Stockholm Globe của Stockholm.

Xem video cho Carry Me Away ở trên.

Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

John 5, Joe Bonamassa song ca trên tác phẩm kinh điển của Jimi Hendrix

John 5 và Joe Bonamassa hợp tác cho một mứt Jimi Hendrix xuất sắc vào năm 1720 tại Los Angeles đêm qua.

John 5, người đang biểu diễn để hỗ trợ cho nỗ lực solo mới nhất của mình, Invade , đã mời Joe B lên sân khấu để song ca. Sau đó, cặp đôi đã mang đến những màn trình diễn trung thực của Foxrix LadyMagic Castle của Tây Ban Nha . Bonamassa làm nhiệm vụ thanh nhạc trong khi cặp đôi giao dịch guitar trên những chiếc rìu tương ứng của họ – Bonamassa với Les Paul và John 5 đáng tin cậy của anh ta với Telecaster hai tay.

Joe B đã tải lên một bài đăng trên Instagram của cặp đôi đi chơi sau buổi hòa nhạc. Chương trình Killer Killer ở mọi cấp độ. Đó là một vinh dự cho tôi và là một người tuyệt vời! Hãy nói rằng bản nhạc blues.

Cảm ơn bạn @ john5official đã cho tôi nghe hai bài hát với ban nhạc tuyệt vời của bạn. Killer hiển thị trên mọi cấp độ. Đó là một vinh dự cho tôi và một hang tuyệt vời! 😎👍

Một bài đăng được chia sẻ bởi Joe Bonamassa (@joebonamassa) trên Ngày 2 tháng 9 năm 2019 lúc 12:30 sáng PDT

Buổi hòa nhạc năm 1720 là chương trình đầu tiên của John 5 kể từ khi phát hành Cuộc xâm lược . Tay guitar sẽ có mặt trên Megacruise của Megadeth vào ngày 13 tháng 10, trước khi bắt đầu chặng thứ hai của Cuộc xâm lược năm 2019 vào ngày 30 tháng 10 tại Michigan.

Xem các cảnh quay fan-shot của John 5 và Joe B xé nó trong video trên.

Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

Xem: Gary Clark Jr. nói về chữ ký của anh ấy Cry Baby Wah

Trở lại tại Summer NAMM 2019, Dunlop đã ra mắt Gary Clark Jr. Cry Baby Wah. Thương hiệu này hiện đã chia sẻ một video giới thiệu các nghệ sĩ nhạc blues xây dựng về lịch sử Wah của mình và thảo luận về các thuộc tính của đơn vị chữ ký của mình.

Trong video, Clark Jr. giải thích rằng lần đầu tiên anh tiếp xúc với Wah qua Voodoo Chile của Jimi Hendrix, trước khi bị ảnh hưởng nhiều hơn bởi tông màu Wah-ed của Stevie Ray Vaughan. Tay guitar cũng hồi tưởng về chiếc bàn đạp Wah đầu tiên anh mua: một mẫu Cry Baby nguyên bản.

Dunlop Gary Clark Jr. Cry Baby Wah

Độc đáo với chữ ký Cry Baby đặc trưng của Clark Jr. là dải tần số thấp hơn và quét chặt hơn, hai tính năng lý tưởng cho các tình huống gõ liên tục, theo guitarist. Ca sĩ Pearl Cadillac cũng chia sẻ rằng anh ấy dệt Wah vào các bài hát của mình, trích dẫn cách anh ấy thể hiện chất lượng giọng hát của Wah cho Khi tàu của tôi kéo vào .

Xem video trên.

Để biết thêm tin tức thiết bị, bấm vào đây.

Joe Bonamassa công bố album mới, Live At The Sydney Opera House

Joe Bonamassa đã công bố Live At The Sydney Opera House , một album trực tiếp được ghi âm tại buổi hòa nhạc năm 2016 của anh tại địa danh Úc.

Bản thu âm gồm chín bản nhạc bao gồm các phiên bản giai điệu trực tiếp chưa được phát hành trước đó từ Blues Of Desperation 2016. Và nếu đĩa đơn This Train – đi kèm với thông báo của album trực tiếp – là bất kỳ dấu hiệu nào, Live At The Sydney Opera House sẽ là một món quà dành cho những người hâm mộ nhạc blues nổi tiếng.

Chuyến tàu này được tham gia bởi các bài hát khác:

Joe B đã có 16 album trực tiếp trong vành đai của mình, bao gồm các bản thu đáng chú ý như Live From The Royal Albert Hall năm 2009 và Nhà hát Beacon 2012 : Live From New York .

Xem hiệu suất Sydney của chuyến tàu này dưới đây:

Thêm thông tin tại jbonamassa.com.

Joe Bonamassa chia sẻ những lời khuyên hàng đầu của mình để mua đàn guitar cổ điển

Chào các bạn, tôi đã được yêu cầu viết một vài từ về việc thu thập guitar và đưa ra một lời khuyên nhỏ về quá trình thu thập chúng, và đây là năm điểm sẽ giúp bạn trong nỗ lực đó:

Khi mua từ chủ sở hữu ban đầu, bạn nên hiểu rằng bạn đang mua một câu chuyện cũng như một cây đàn guitar. Mỗi cây đàn guitar có lịch sử và xuất xứ đáng kinh ngạc của riêng nó, có thể bao gồm hình ảnh của chủ sở hữu ban đầu từ ngày trở lại, thẻ nhà sản xuất và đại lý, cũng như di sản âm nhạc của riêng mình. Tương tự như vậy, bạn sẽ thường gặp phải một dòng đáng tiếc về các vấn đề không được tiết lộ, sửa chữa và chủ sở hữu cũ bất mãn mà cảm thấy bị nguyền rủa bởi quyền sở hữu của họ đối với công cụ cụ thể đó.

Bạn muốn tìm kiếm cái trước và tránh cái sau. Một trong những câu hỏi đầu tiên tôi tự hỏi mình là, tính độc đáo của cây đàn này có phải là tổng số gói và nó có tuổi theo tỷ lệ từ vỏ cho đến dây yên không? Nhưng và nó có lịch sử tôi muốn nắm lấy không?

Guitar có thể là khoản đầu tư tuyệt vời theo thời gian, nhưng chúng không nên được coi là 401ks, cổ phiếu hoặc hàng hóa. Tôi có một câu nói đùa rằng: Bạn gọi một nhà sưu tầm guitar, người vừa bán một cây đàn guitar của mình với giá một đô la nhiều hơn anh ta đã mua nó?

Nếu động lực chính của bạn để thu thập guitar là một cú lật nhanh và kiếm tiền nhanh, nó có thể đưa bạn vào lãnh thổ nguy hiểm nơi bạn sẽ tiếp xúc với những yếu tố tốt nhất tồi tệ nhất của doanh nghiệp. Đối với nhiều người, lợi nhuận trở nên quan trọng hơn so với việc tinh chỉnh một bộ sưu tập mà bạn thực sự thích và yêu thích.

Tôi yêu những cây đàn guitar solidbody do Fender và Gibson sản xuất từ những năm 1950 đến năm65. Đó là những gì tôi thu thập, tìm kiếm và trân trọng. Thật tốt khi đa dạng hóa một chút, nhưng đừng bao giờ để người khác tiêu tiền của bạn cho bạn. Lúc nào tôi cũng được hỏi: về Joe Joe, khi nào bạn sẽ tham gia vào thương hiệu này hay mô hình đó? Tôi luôn nói với họ rằng thu thập là một việc rất riêng tư và vào cuối ngày, một mình bạn phải hài lòng với những gì bạn mua hàng Đừng lo lắng về việc ‘theo kịp các Jones’.

Giây phút một thỏa thuận trở nên đối đầu, hoặc ai đó đang hét vào mặt tôi hoặc nói bóng gió họ biết nhiều hơn tôi (điều mà họ có thể làm) hoặc biến cuộc đàm phán thành một trải nghiệm khó chịu, điều đó khiến mọi người vui vẻ khi mua nhạc cụ đó. Người bán thường ra lệnh cho các điều khoản bán hàng, vì vậy định kỳ, tôi nhận được một số yêu cầu lạ. Thỉnh thoảng, tôi được yêu cầu mang theo một túi tiền mặt và gặp nhau ở một bãi đậu xe Del Taco (hoặc một cái gì đó tương tự) vào giữa đêm.

Khi người bán làm cho nó quá khó khăn, tôi ra ngoài. Điều này được cho là thú vị và ngay khi bạn sở hữu cây đàn guitar sau một thỏa thuận như vậy, bạn bắt đầu bực bội và cảm thấy toàn bộ mọi thứ đã được thực hiện dưới sự cưỡng bức. Đó là một killjoy. Thật ra tốt hơn là cứ bước đi. Nếu có một điều tôi biết về việc thu thập này, thì sẽ luôn có một thỏa thuận khác và nhiều thứ khác để mua.

Điều tốt nhất là cho mọi nhà sưu tập làm bài tập về nhà của họ. Ý tôi là, hãy là một người mua thông minh, biết các công cụ bạn mua bên trong và bên ngoài. Biết đúng người để mua và cố gắng tránh những người không đáng tin. Biết nhiều hơn bạn cần, bởi vì bạn sẽ thấy sự bất thường và những thứ không có trong sách hoặc trên internet. Có một vòng tròn đáng tin cậy của những người bạn hiểu biết mà bạn có thể kiểm tra trước khi mua hàng.

Hãy tự tin để không mua vào những huyền thoại và tin đồn và thông tin sai lệch đã được phổ biến thông qua các diễn đàn internet và các nơi khác. Kinh nghiệm, kiến thức và lời khuyên của các nhà sưu tập đã học khác sẽ giúp đưa ra những lựa chọn sáng suốt và để biết một cây đàn guitar ban đầu khi bạn nhìn thấy nó. Tất cả điều này cần sự kiên nhẫn, làm việc và cống hiến.

Nếu bạn làm theo lời khuyên của tôi, bạn sẽ xây dựng một bộ sưu tập nhạc cụ mà bạn sẽ tự hào và thích thú. Chơi tốt, an toàn, chơi lớn và vui chơi!

Truy cập jbonamassa.com để nhận vé cho những ngày tham quan sắp tới của anh ấy. Kiểm tra bộ sưu tập của Bonamassa ở đây.

Kiểm tra bộ khuếch đại Lucite Fender Twin mới của Joe Bonamassa

Joe Bonamassa đã đưa lên Instagram để chia sẻ hình ảnh về một chiếc amp Twin Twin mạnh mẽ của Fender, được đặt trong vỏ bọc Lucite.

Trong chú thích của bài đăng, Joe B tiết lộ rằng đơn vị trong suốt có thể là người duy nhất tồn tại và biết ơn đối với nhóm Fender chịu trách nhiệm về amp tùy chỉnh. Đối với thông số kỹ thuật của amp, nó dường như được tải với loa Celestion JB85 12 inch đặc trưng trong Fender ’59 Twin Amp JB Edition của anh ấy.

Đây là một niềm vui cho bạn mọt sách amp. Twin Amp đầu tiên và có thể là Fender công suất cao trong thế giới lucite. AnkCảm ơn bạn đến Stan và tất cả mọi người @fender vì tất cả sự giúp đỡ trong dự án này.

Một bài đăng được chia sẻ bởi Joe Bonamassa (@joebonamassa) trên Ngày 25 tháng 8 năm 2019 lúc 7:38 tối PDT

Bản nhạc guitar ghi lại giai điệu của amp trong bài Insta tiếp theo, trong đó làm nổi bật các bản nhạc blues lỏng và đèn LED lấp lánh của Lucite Twin. Bạn có thể xem amp phát sáng trong hành động dưới đây:

Tôi thích nó khi một kế hoạch kết hợp với nhau, nó khá tốt ngay lập tức. Như một vấn đề của thực tế, tôi sẽ cho nó xem xét phát sáng. @fender

Một bài đăng được chia sẻ bởi Joe Bonamassa (@joebonamassa) trên Ngày 25 tháng 8 năm 2019 lúc 9:21 tối PDT

Để biết thêm tin tức thiết bị, bấm vào đây.

Chiếc Gibson ES-5 năm 1949 này từng thuộc về T-Bone Walker

Một chiếc Gibson ES-5 năm 1949 với một chiếc flametop tuyệt đẹp sẽ xứng đáng được đưa vào bất kỳ bộ sưu tập guitar cổ điển nào, nhưng chiếc rìu này thực sự độc đáo, từng là cây đàn chính không ai khác ngoài T-Bone Walker.

Là một người khổng lồ của guitar blues điện, Walker có phong cách chơi tuyệt vời và trình diễn thương hiệu tạo ra một bóng dài, ảnh hưởng đến BB King, Chuck Berry, Jimi Hendrix và vô số người khác trên đường đi.

Được cho là đã bị đánh cắp từ Walker tại một lễ hội nhạc jazz ở Pháp vào cuối những năm 1960, nhạc cụ này sau đó đã qua tay một số chủ sở hữu không biết gì về ý nghĩa lịch sử của nó.

Cây đàn guitar, hiện đang cư trú tại Cửa hàng Guitar của Matt ở Paris, có những vết sẹo chiến đấu và sửa chữa phù hợp với sự hào nhoáng trên sân khấu của Walker; lưu trữ hình ảnh làm chứng cho khu vực xung quanh ổ cắm là một tai nạn thường xuyên của sự phấn khích của mình. Nếu chỉ có guitar có thể nói chuyện, điều này sẽ có một hoặc hai câu chuyện để kể.

Truy cập mattsg Ức.shop để biết thêm thông tin.

Bây giờ bạn có thể sở hữu một di tích tùy chỉnh PRS Silver Sky

Chuyên gia thiết bị tùy chỉnh The Sanctuary Sanctuary đã tiết lộ một phiên bản di tích của cây đàn guitar đặc trưng của John Mayer, PRS Silver Sky.

Theo mô hình The Guitar Sanctuary, mô hình Silver Sky đặc biệt này là tùy chỉnh tuổi già, cung cấp cho nhạc cụ nhiều rung cảm, cảm giác và giai điệu cổ điển hơn, theo The Guitar Sanctuary. Mặc dù không có thông tin chi tiết về quá trình lão hóa thực tế, bạn sẽ quan sát thấy rằng lão hóa nhân tạo đã được áp dụng cho mặt trước và mặt sau của guitar cũng như lò xo tremolo của nó. Tuy nhiên, cần đàn bằng gỗ hồng, cổ phong và pickguard dường như không bị ảnh hưởng.

The Guitar Sanctuary PRS Silver Sky John Mayer custom aged

Đây không phải là cung cấp di tích đầu tiên của The Sanctuary Sanctuary. Trước đây, công ty đã liệt kê một Fender Eric Johnson Stratocaster Thinline tùy chỉnh độ tuổi.

Có sẵn ở mức 2.699 đô la, tương đương với 400 đô la nạp từ giá bán lẻ ban đầu của Silver Sky. Thêm thông tin tại theguitarsanc Sanctuary.com.

1 2 3 6