Chi tiết về giàn khoan hiện tại của Mark Knopfler đã được tiết lộ

Glenn Saggers, công nghệ lâu năm của Mark Knopfler, đã làm sáng tỏ giàn khoan hiện tại của tay guitar huyền thoại. Nói chuyện với Guitar Player , Saggers tiết lộ các trục, dây đàn guitar và các thiết lập amp mà người đàn ông Dire Straits hiện đang ưa thích.

Saggers lần đầu tiên chạm vào những cây đàn guitar được sử dụng trong quá trình ghi lại nỗ lực solo mới nhất của Knopfler, Down The Road Until . Chúng tôi đã sử dụng ba Stratocasters đặc trưng, cùng với Strats cổ điển của Mark. Anh ấy cũng dựa vào những cây đàn guitar tùy chỉnh của mình, chữ ký Les Pauls, một chiếc Electrajet và Danelectro 59 DC được điều chỉnh để mở C và thiết lập slide, ném Saggers cho biết.

Công nghệ ghi-ta tiếp tục chỉ định loại dây đàn guitar mà Knopfler đã sử dụng: Nhạc Tất cả các cây guitar điện đều được xâu chuỗi bằng D’Addario XL110, ngoại trừ một chiếc Strat, được xâu chuỗi bằng D’Addario XL115 và Danelectro, được xâu chuỗi với D ‘Addario EJ21.

Ngoài việc nói chuyện bằng guitar, Saggers cũng chia sẻ chi tiết về thiết lập amp của Knopfler trong chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới Down the Road hiện tại của anh. Trong chuyến lưu diễn, chúng tôi đang sử dụng Kemper Profilers. Chúng tôi mang theo hai chiếc, bộ phận chính và một bộ dự phòng, và cả hai đều được cung cấp năng lượng thông qua Bộ điều hòa năng lượng Furman để tránh các đột biến điện, theo ông Sag Saggers.

Tay guitar của Dire Straits đã nhướn mày trở lại vào tháng 5 với những tiết lộ rằng anh đã thực hiện việc chuyển đổi từ amps ‘thực’ sang Kemper. Nhưng chúng tôi chưa có cái nhìn sâu sắc về các trình biên dịch Kemper mà anh ấy đang sử dụng cho đến khi cuộc phỏng vấn của kẻ lừa đảo này. Các amps của Mark Mark được ghi lại tại các studio của British Grove trong một vài tháng, và sau đó những hồ sơ đó đã được tinh chỉnh trong các buổi tập của ban nhạc, Saggers chi tiết.

Knopfler hiện đang trong chuyến lưu diễn Bắc Mỹ 28 ngày, kết thúc vào ngày 25 tháng 9 với một chương trình tại Madison Square Garden của New York.

Để biết thông tin bán vé, hãy đến tour.markknopfler.com.

Robbie Robertson kể lại những cuộc đấu tranh ban đầu trên Dead End Kid

Robbie Robertson đã phát hành Dead End Kid , ca khúc mới nhất trong album sắp phát hành của anh, Sinematic . Bài hát có giọng hát của Glen Hansard, kể lại hành trình khó khăn của Robertson trên đường đến thành công âm nhạc.

Dead End Kid mở đầu bằng một cây đàn guitar điện Wah-ed được chơi trên một rãnh nhạc blues đều đặn. Chơi nhịp điệu nặng chiếm ưu thế trong suốt bài hát, và Robertson ném một bản solo độc tấu về cuối cho kết quả tốt.

Dead End Kid là đĩa đơn thứ tư của Sinical sau After Were Brothers , Let Love ReignI Hear You Paint House . Bài hát cuối cùng có sự góp giọng của Van Morrison. Sinical , xuất hiện vào ngày 20 tháng 9, cũng là nỗ lực solo đầu tiên của Robertson kể từ album 2011 của anh, How To Being Clairvoyant .

Trong một tin tức khác của Robertson, guitarist mới đây đã tiết lộ các nhạc sĩ tham gia cùng anh trong The Last Waltz, một chuyến lưu diễn kỷ niệm buổi hòa nhạc chia tay năm 1976 của The Band. Đội hình trong danh sách A bao gồm Warren Haynes của The Allman Brothers Band, Promise Of The Real's Lukas Nelson và nghệ sĩ nhạc đồng quê được đề cử Grammy Jamey Johnson.

Hãy nghe Dead End Kid bên dưới:

Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

Lắng nghe bản cover cởi bỏ của Thurston Moore trong chương trình rời xa tôi

Thurston Moore đã phát hành một bản cover folksy của tác phẩm kinh điển năm 1983 của New Order, Left Me Alone .

Không có nhiều đoạn riff nặng ký đặc trưng của cựu thanh niên Sonic trong bản cover này – Bản nhạc mở đầu bằng những âm thanh được cung cấp bởi guitar acoustic 12 dây trước khi Moore nhảy vào với giọng hát thoáng. Âm thanh ghi-ta cũng có thể được nghe theo cao trào của bài hát.

Trong một cuộc phỏng vấn với The Quietus , Moore tiết lộ rằng anh được truyền cảm hứng để bao trùm New Order trong thời gian cư trú với nghệ sĩ Radieux Radio ở Salford, Vương quốc Anh. Radieux đã có băng cassette ban đầu, trực tiếp về sức mạnh, tham nhũng và dối trá của New Order, và đang chơi Rời bỏ tôi một mình . Moore Radieux giữ gần như nghi thức tua lại băng cassette và chơi bài hát này nhiều lần cho đến khi nó được lưu lại trong bộ não của chúng tôi, Moore nói.

Bản cover cuối cùng đã được ghi lại với một vài nhạc sĩ địa phương. Cấm Salford là nơi duy nhất tôi dám trình bày một bài hát New Order, với các nhạc sĩ địa phương và các pint địa phương. Đó chỉ là một trong những dịp hiếm hoi đó, nơi mà những điều tôi thường không làm được chỉ để vui, và tỏ lòng tôn kính và tôn trọng nơi này, Hồi nhớ lại Moore.

Bản cover Left Me Alone của Moore sẽ là phần B của một loạt các bản thu âm bảy inch sắp tới – Pollination , Swing SwellsThree Graces: Alice Moki Jayne – đến vào ngày 8 tháng 11. Những trích đoạn bao gồm trích đoạn từ các buổi hòa nhạc năm 2019 của Tập đoàn Thurston Moore. Ban nhạc cũng có điểm tham quan của họ trên bộ hộp ba đĩa CD, Spirit Couns , đến ngày 21 tháng 9.

Hãy nghe bản cover Để lại cho tôi một mình của Moore ở trên.

Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

Black Midi chia sẻ thân cây Schlagenheim, mời người hâm mộ phối lại

Black Midi đã mang đến cho người hâm mộ cơ hội để tạo ra các bản phối lại chính thức của bản thu âm đầu tay của họ, Schlagenheim bằng cách làm cho thân album có thể tải xuống thông qua trang web của họ.

Các tập tin bao gồm các bản nhạc cụ riêng lẻ từ mỗi bản nhạc của chín album. Tuy nhiên, có một bộ điều khoản và điều kiện nghiêm ngặt mà bạn sẽ phải tuân thủ. Một điều kiện quan trọng của các quốc gia T & C rằng các thân cây chỉ nên được sử dụng để tạo ra các bản phối lại gốc của Hồi. Bạn cũng có thể chia sẻ các bản phối lại với các trang SoundCloud hoặc YouTube cá nhân, nhưng không được phép kiếm tiền từ những cách này.

Đây không phải là sản phẩm đầu tiên được cung cấp từ Black Midi: Trang phục South London được chia sẻ bắt nguồn từ Crowch Perch duy nhất của họ thông qua Bandcamp vào đầu năm nay.

Để tìm hiểu thêm về Schlagenheim , được lọt vào danh sách rút gọn của Giải thưởng Sao Thủy năm 2019, hãy đọc cuộc phỏng vấn trên diện rộng của chúng tôi với Black Midi tại đây.

Tải về thân cây của Schlagenheim tại đây.

Gibson tiết lộ Đột kích 1966 EDS-1275 Doubleneck

Cửa hàng tùy chỉnh của Gibson đã tung ra Slash 1966 EDS-1275 Doubleneck. Với cổ 12 và sáu dây, chiếc rìu này là bản sao chính xác của tác phẩm cổ kép của tay guitar của Guns N ‘Roses, mà anh đã mua vào năm 1990.

Cơ thể gỗ gụ rắn của guitar được trang trí trong một kết thúc sơn mài nitrocellulose lâu đời hoàn thành với hao mòn trùng lặp. Cơ thể được bổ sung bởi hai cổ bằng gỗ gụ rắn chắc – với cấu hình ’66 trung bình C đích thực – và bàn phím gỗ hồng sắc Ấn Độ được trang trí bằng các hình khảm song song.

Gibson 1966 EDS-1275 Doubleneck landscape

Đối với thiết bị điện tử, Gibson đã chọn một cặp Custombucker Alnico III cho mỗi cổ. Bạn có thể điêu khắc những chú chó con này hơn nữa với âm lượng và nút điều chỉnh âm lượng của Mũ Đen.

Làm tròn các tính năng của Doubleneck tùy chỉnh là phần cứng mạ crôm lâu đời – bao gồm cả phần đuôi mạ crôm lâu năm – cũng như hai đầu, đầu máy bằng kim loại tulip.

Chỉ có 125 mảnh của chiếc rìu đặc biệt này sẽ có sẵn trên toàn thế giới. Mỗi chiếc đều được đánh số bằng tay, có chữ ký của Slash và xuất xưởng với dây đeo đàn guitar Slash concho tùy chỉnh.

Giá TBC. Gibson hiện đang nhận đơn đặt hàng trước và guitar sẽ có mặt tại các cửa hàng từ ngày 1/10. Thêm thông tin tại gibson.com.

The Stones Stones thông báo hộp đặc biệt được thiết lập để kỷ niệm 50 năm của Let It Bleed

Để kỷ niệm lễ kỷ niệm 50 năm của Let It Bleed , nhóm nhạc Stones Stones đã công bố một bộ hộp đồ sộ. Được phát hành lần đầu tiên vào năm 1969, album đa bạch kim được nhớ đến nhiều nhất với giai điệu lãng mạn nghiền ngẫm, Gimme Shelter và tác phẩm kinh điển honky-tonk, Love In Vain .

Điểm nổi bật của bộ sưu tập là bản phát hành mới của ca khúc chủ đề, các phiên bản album được làm lại ở cả âm thanh nổi và đơn âm, cộng với một bản sao của Honky Tonk Women / Bạn không thể luôn nhận được đĩa đơn 7 inch của bạn.

Bộ hộp cũng bao gồm ba bản in thạch bản được đánh số bằng tay, một bản sao đầy đủ màu sắc – có nghệ thuật phục hồi từ gói 1969 gốc của Decca Records – và một cuốn sách bìa cứng 80 trang. Phần sau chứa đầy các bài tiểu luận – của nhà báo âm nhạc David Fricke – và những bức ảnh chưa từng được chụp trước đó được chụp bởi Ethan Russel, nhiếp ảnh gia lưu diễn của ban nhạc vào thời điểm đó.

Bộ hộp Let It Bleed đến vào ngày 1 tháng 11 qua ABKCO Records. Để biết thêm chi tiết, hãy truy cập abkco.com.

Daniel Johnston, ca sĩ-nhạc sĩ bên ngoài, chết ở tuổi 58

Daniel Johnston, nhạc sĩ và nghệ sĩ thị giác bên ngoài, người nổi lên vào cuối những năm 80, đã qua đời ở tuổi 58.

Johnston đã qua đời sau khi bị đau tim, theo tờ báo quê hương The Austin Chronicle , người đã xác nhận nguyên nhân cái chết với người quản lý cũ của mình, Jeff Tartakov.

Ca sĩ-nhạc sĩ nổi tiếng với những giai điệu trầm ngâm và ca từ trung thực. Sự thuần khiết trong nghệ thuật của tác phẩm của anh – bao gồm 17 album – có ảnh hưởng đến các tác phẩm như Kurt Cobain, Tom Waits, Rực rực Môi, Death Cab For Cutie, Beck và nhiều hơn nữa. Cobain từng gọi nghệ sĩ lo-fi là một trong những nhạc sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại của Vương quốc Anh, và thậm chí đã đến giải MTV VMAs năm 1992 thể hiện một tee được in với tác phẩm nghệ thuật của album Hi, How Are You của Johnston.

Johnston sinh ra ở Sacramento, California nhưng lớn lên ở New Cumberland, West Virginia. Anh say mê âm nhạc khi còn học trung học, nhưng mãi đến khi đăng ký vào chương trình nghệ thuật của Đại học Kent, anh mới thu được LP đầu tiên của mình, Bài hát về nỗi đau năm 1980 . Bước đột phá thương mại của anh đến ba năm sau với Hi, How Are You .

Sau đó, nhạc sĩ chuyển đến Austin, Texas, nơi anh đã tạo được dấu ấn bằng cách thiết lập nhãn hiệu riêng của mình, Eternal Yip Eye Music, tạo ra một bức tranh tường Hi, How Are You ở gần địa điểm của thành phố The Drag, và phát miễn phí băng cassette tự chế .

Mặc dù có năng lực với cây bút, Johnston đã chiến đấu với các vấn đề sức khỏe tâm thần trong phần lớn cuộc đời trưởng thành của mình, khi được chẩn đoán mắc chứng tâm thần phân liệt và rối loạn lưỡng cực. Trong một sự cố đáng chú ý, anh ta bị một cơn hưng cảm khi đang trên một chuyến bay máy bay nhỏ do cha anh ta điều khiển – anh ta đã vứt chìa khóa máy bay ra khỏi cửa sổ, dẫn đến hạ cánh. Tập phim gây sốc này đã được thảo luận trên phim tài liệu năm 2005, The Devil And Daniel Johnston .

Ca sĩ đã phát hành album cuối cùng của mình, Space Ducks: Soundtrack vào năm 2012 và bắt đầu chuyến lưu diễn cuối cùng vào tháng 7 năm 2017.

Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

Victory Amplification ra mắt Phiên bản giới hạn Richie Kotzen RK100

Victory Amplifying đã tiết lộ phiên bản giới hạn Richie Kotzen RK100. Đây là một đầu tất cả các van 100 watt, giới hạn trong 20 miếng, tất cả đều được ký bởi chính thủ lĩnh của Nhà máy rượu vang.

Nếu điều này cảm thấy hơi giống với déjà vu, thì đó là vì Victory Amps đã hợp tác với Kotzen trên Richie Kotzen RK50 chỉ một vài năm trước đây. Các amp được đón nhận đã được chào mời cho các giai điệu rock không vô nghĩa và hồi âm trên tàu và tremolo. Theo thương hiệu này, cựu tay guitar của ông Big đã tiếp cận họ vào năm ngoái để tạo ra một phiên bản lớn hơn của amp này với một vài điều chỉnh về khả năng sử dụng.

Vì vậy, trên RK100, Victory Amps đã bỏ thiết kế bốn kênh, hai kênh truyền thống cho thiết kế một đầu ra với một công tắc bật tắt cho hai kênh: Bình thường và Sáng. Chúng có thể được sử dụng độc lập hoặc trộn lẫn với nhau. Victory Amps cũng đã thêm chức năng kéo sáng cho kênh Sáng để quay số với tông màu lấp lánh thêm.

Các tính năng khác của RK100 bao gồm phần EQ truyền thống, điều khiển âm lượng chính và chế độ năng lượng thấp. Cái sau làm suy giảm công suất của amp xuống 30 watt, cho bạn tùy chọn âm lượng quá mức ở mức âm lượng thấp hơn. Victory Amps tuyên bố điều này cung cấp phản hồi động nén hơn với các đặc điểm cảm nhận khác nhau.

Cuối cùng, như một sự bổ sung của tính linh hoạt, RK100 cũng được thiết kế để phù hợp với cả van nguồn EL34 và 6L6.

Thêm thông tin tại winamp.com.

Green Day, Weezer và Fall Out Boy thông báo tour diễn với những bài hát mới

Green Day, Weezer và Fall Out Boy đều đã phát hành các bài hát mới từ các album sắp phát hành để công bố tour diễn sân vận động 2020 của họ.

Tour Hella Mega sẽ đến Châu Âu, Vương quốc Anh và Bắc Mỹ vào năm tới, sau khi Green Day và Weezer phát hành những kỷ lục mới: Album phòng thu thứ 13 của người tạo mẫu, Father of All Motherfuckers , đến vào ngày 7 tháng 2 năm 2020, trong khi Van Weezer đến sau Ngày 15 tháng 5 năm 2020.

Người đứng đầu Ngày xanh Billie Joe Armstrong đã mô tả bản thu âm mới này là những bài hát nguy hiểm cho những đứa trẻ nguy hiểm. Lời bài hát giống như một bữa tiệc và lối sống không cho một đụ. Cuộc sống VÀ cái chết của đảng. Không chính trị. Sống sót trong hỗn loạn. Chết tiệt thật, anh viết.

Van Weezer , mặt khác, đã trở lại với những cây đàn guitar lớn, Rivers Cuomo cho biết trong một cuộc phỏng vấn đầu năm nay. Anh ấy cũng mô tả nó là Album Blue Blue -ish, nhưng hơi thô lỗ hơn một chút Cảm giác như có thể khán giả đã sẵn sàng cho một số vụn vỡ một lần nữa.

Cả hai ban nhạc đã xem trước các LP mới vào ngày hôm qua với đĩa đơn: Green Day đã phát hành ca khúc chủ đề của album (được nhúng ở trên), trong khi Weezer phát hành The End Of The Game . Fall Out Boy cũng phát hành Dear Future Self (Hands Up ), một bài hát có Wyclf Jean sẽ xuất hiện trong phần tổng hợp các hit lớn nhất của họ, Greatest Hit: Believers Never Die – Tập hai , ra ngày 15 tháng 11.

Nghe những bài hát mới của Green Day, Weezer và Fall Out Boy bên dưới.

Tìm ngày và thông tin bán vé trên Hella Mega Tour tại đây. Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

Prince's 1999 để được phát hành lại cao cấp với 35 bài hát chưa phát hành trước đó

Bất động sản của Prince đã tuyên bố phát hành lại album đôi có ảnh hưởng năm 1999 của Purple One có các bản nhạc chưa phát hành trước đó, bao gồm cả bản demo và bản thu âm, và DVD buổi hòa nhạc trực tiếp.

1999 đã được làm lại lần đầu tiên cho lần phát hành lại này, nó sẽ tấn công tất cả các nền tảng vật lý, kỹ thuật số và phát trực tuyến vào tháng tới. Định dạng toàn diện nhất của nó là phiên bản siêu sang trọng, tự hào có tổng cộng 65 bản âm thanh trên 5CD + DVD / 10LP + DVD, và được quảng cáo là nhà lặn sâu nhất từ trước đến nay trong Prince's vault.

Phiên bản siêu sang trọng thu thập tất cả các tài liệu âm thanh mà Prince phát hành trong và khoảng năm 1982, cũng như 23 bản thu âm chưa từng được phát hành trước đó mà anh đã thu âm từ tháng 11 năm 1981 đến tháng 1 năm 1983. Ngoài ra còn có một album trực tiếp chưa phát hành trước đó của một buổi hòa nhạc năm 1982 tại Detroit và một bản live DVD của một buổi hòa nhạc năm 1982 được tổ chức tại Houston. Nó cũng sẽ được đi kèm với lời bài hát viết tay, những bức ảnh hiếm hoi về Hoàng tử trong thập niên 80 và những ghi chú mới của nhà phê bình David Fricke, tay bass của Guns N 'Roses Duff McKagan và hơn thế nữa.

Ngoài ra còn có hai định dạng khác có sẵn: 1CD / 2LP và phiên bản 2CD / 4LP sang trọng.

Bản phát hành lại năm 1999 này là bản mới nhất trong một loạt các bản phát hành của Hoàng tử sau khi thu thập tài liệu từ kho của nghệ sĩ sung mãn. Vào tháng 6, điền trang của Prince đã phát hành Originals , nơi biên soạn các bản demo các bài hát mà Prince đã viết và tặng cho các nghệ sĩ khác.

Hoàng tử Bất động sản sẽ phát hành các bản phát hành lại vào năm 1999 vào ngày 29 tháng 11 với sự hợp tác của Warner. Để biết thêm tin tức âm nhạc, bấm vào đây.

1 2 3 24